Innehåll

• Steg
• tips
• Nödvändiga material

Människor, vare sig de är riktiga eller dragna, brukar kläder, eller hur? Trots detta är det svårt att utforma övertygande kläder på grund av tygernas fall, särskilt när man tecknar flickor, eftersom deras kroppar har större krökning. Om du vill vara en bra designer räcker det inte att skapa raka och platta kläder för alltid, så fortsätt att läsa och lära dig att utforma övertygande animeflickor.

Steg

Del 1 av 2: Learning the Basics

1. 

   Vet att tyger faller i olika former. De smälter inte samman med kroppen utan förblir lös. Kom ihåg att ett tyg på en sfär kommer att ha en annan passform än ett tyg på en kub. När du är i tvivel, tänk på vad som är under tyget.

2. 

   
   
   Lär känna kvinnofiguren bättre. Stereotypen säger att kvinnliga kroppar har en "timglas" -form, med långa ben och stora bröst, men detta är inte fallet: varje kropp är annorlunda. Oavsett flickans form skiljer sig kvinnokroppen från den manliga, mer kantiga och raka.

3. 

   
   
   Lär dig hur kläder fungerar på kvinnliga figurer. Kläder påverkas av kroppens storlek och form. Till exempel, om en liten flicka bär en skjorta som är för stor för henne, skulle ärmarna verkligen vara långa. Storleken på överkroppen är också viktig: flickor med stora bröst kan till exempel behöva större T-shirts.

4. 

   
   
   Känner till veck och bucklor. När tyger involverar kroppar gör de det tydligt att de täcker föremål med olika former och rörelser genom märken som kallas rynkor.

5. 

   Läs mer om tyger. Materialtypen påverkar klädets utseende och form. Vissa bitar är mjuka och tunna medan andra är tjocka och styva.

6. 

   Leta efter olika material. Vissa tyger är unika, både i form och struktur. allt beror på skapelsestid och syftet med stycket. Kläder skapade för fiktiva bitar, historiska kläder, bland annat moderna kläder, har nästan alltid olika tyger.

7. 

   Analysera beteende hos vävnader i handling. Kläder faller inte rakt på kroppen utan rör sig med personen. Beroende på typ av plagg, tyget och flickans handling (eller miljön) kommer tyget att ändra position på olika sätt.

Del 2 av 2: Lär känna stilarna

1. 

   Välj lämpliga kläder. Tänk på vad du kan rita och önskat utseende för karaktären. Kom ihåg hennes personlighet, trots allt kommer en mystisk tjej inte bära många ruffles, eller hur?

2. 

   Design skoluniformer. Tänk noga över vilken typ av skola du går på, eftersom detta påverkar klänningen mycket.
   • DE sjöman fuku (eller seifuku) är en uniform som är allmänt sett i anime och består av en vit T-shirt, en kjol, en sjömankrage och ett slips. I anime och manga är kjolarna vanligtvis ganska korta, men verkliga uniformer är vanligtvis längre. Japanska flickor tenderar att knyta sina kjolar runt midjan för att skapa denna kortare look. DE seifuku det används mest i grundskolan, men det kan också användas i gymnasiet.
   • Japans gymnasieskolor har anslutit sig till västerländska uniformer under senare tid, bestående av en enkel T-shirt, en kjol eller byxor, ett slips och en jacka. Kjolarna är inte heller korta, men är ibland vikta.
   • Kroppsuniformerna har ofta solida, mörka färger. Under sommaren består de av shorts och korta ärmar. Under vintern är uniformerna längre och har också en jacka. Beroende på skolan finns det kanske institutionens namn på den uniform som är skriven i kanji eller katakanadet senare är vanligtvis reserverat för studenter med utländska namn.
   • Skor är vanligtvis svarta eller mörkbruna klänningskor. När de kommer in i rummet måste eleverna byta ut sina skor för uwabakis, specifika skor för användning inomhus. Utseendet på uwabakis det skiljer sig från skola till skola.

3. 

   Designa casual kläder. "Casual" kläder är de där folk brukar lämna huset - till exempel jeans och en tröja på vintern och shorts och en T-shirt på sommaren. Kom ihåg att vissa människor har sina egna stilar och att de inte alltid kan betraktas som "avslappnade", som är fallet med Lolitas.
   • Bär karaktären söta, feminina kläder? Den "lilla flickan" stilen består vanligtvis av färger som rosa, lila och blå och ruffles och rosetter, vare sig det är på kläder eller hår. Om flickan bär en rufsad kjol är det troligt att hon har en viss sidlindring.
   • Har karaktären en koppling till mode? I det här fallet kan du uppleva mer! Korta klänningar och kjolar, shorts, jackor, cardigans, tryckta T-shirts: möjligheterna är oändliga. Var bara försiktig så att alla bitar matchar!
   • Om hon har stilen "macho girl", designa henne med mörka jeans och en T-shirt med videospel. Kom ihåg att de flesta av dessa flickor inte är vackra och inte bär kjolar.
   • Experimentera med en mer "lös" look. Om flickan gillar videospel, är lite ensam eller bara värderar komfort, klä henne i lösare och lösare kläder. Jeans, kjolar och T-shirts fungerar bra. Kombinera allt med sneakers från märken som Vans och Converse.

4. 

   Rita pyjamas. Om flickan vanligtvis inte sover i de vardagliga kläderna hon bär på, utforska andra alternativ och nyckla hennes utseende.
   • Tröjor faller vanligtvis raka, särskilt när de är gjorda av tjockare material. Detsamma gäller bredare t-shirts, men de rör sig på olika sätt; tröjor "vänder" sig som klänningar, något som inte händer med t-shirts.
   • Vanliga pyjamas är vanligtvis bara byxor och T-shirts. Vad som förändras är typen av tröja: kort ärm, lång ärm, knapp, flanell, tryckt, bland andra, är giltiga alternativ. Byxorna är vanligtvis korta eller långa, de längsta har vanligtvis tryck.

5. 

   Design formella västerländska kläder. Formella kläder i väst representeras vanligtvis av klänningar och kostymer. I Japan innehåller formell klädsel saker som kimonos, som kommer att diskuteras senare.
   • Anime flickor bär ofta långa klänningar vid icke-traditionella formella tillfällen. Klänningarna är som för fester och bröllop, det vill säga varierande!
   • I Japan kan detta ses med dåliga ögon, men om du vill, dra flickan i kostym.

6. 

   Designa traditionella japanska kläder. Vanliga bitar av traditionell japansk kläder inkluderar yukata kimonos. Förstå skillnaden mellan alla bitar innan du ritar dem!
   • Var mycket försiktig när du drar kimonosfällen. Kimonos är alltid veckad med vänster sida över höger; det omvända sker endast vid begravningar.

7. 

   Prova "olika" kläder. Inte alla tycker om att följa samhällets regler, eller hur?
   • Prova "emo" och "scen" utseende, med konstgjorda, läskiga frisyrer och specifika kläder. Scenrörelsen använder mer färgstarka bitar, medan emo-rörelsen vanligtvis är begränsad till nyanser av grått och rött. Några av flickorna i rörelserna har också piercingar!
   • Mode "Lolita" är också känt för stora spetsfyllda klänningar, liksom tillbehör som paraplyer och en överdrivet feminin hållning.

8. 

   Rita stridskläder. De flesta krigare kämpar inte med en överdriven och sexig rustning, men känn dig fri att rita din karaktär om du vill. Tänk noga över karaktärens rörelse för att inte rita en rustning som lämnar den "fast".

9. 

   Inkludera tillbehör. Bågar, fransar, ringar, halsband, handskar, strumpor etc. Anime-flickor bär vanligtvis talismans och klockor, förutom kattöron. Förstärk japansk stil med en fläkt!

10. 

    Prova olika frisyrer. Så mycket som frisyrer och kläder är olika saker, kompletterar de varandra. Till exempel kan en "söt" tjej bära en maria-chic frisyr på samma sätt som en mer diskret tjej skulle välja en enkel hästsvans.
    • Om du inte vill designa en specifik frisyr är det inget problem. Var bara försiktig så att du inte lämnar håret för enkelt. Krulla och dra band, tiaror eller hårnålar.
    • Experimentera med olika färger. I anime följer hår vanligtvis verkligheten!

tips

• Skugga klädens veck för att skapa en mer realistisk look. Detsamma gäller för hår!
• Ändarna på håret ska alltid vara raka för att skapa en mer realistisk look.
• Rita kroppen i rimliga proportioner. En oproportionerlig karaktär kommer att se konstig ut.
• De "medelstora" brösten är idealiska för att designa kläder. Överdriv inte storleken på karaktärens bröst, trots allt överdriver anime mycket.
• Prova de mest olika typerna av kjolar och kom ihåg vindens handling i din design.
• Variera dina kläder och var kreativ. Färg inte ditt hår och kläder i samma färg, trots allt, vad är så roligt med det? Ge mångfald till karaktären.

Nödvändiga material

• Papper.
• Blyertspennor eller markörer (när du använder markörer, köp kvalitetsmallar).
• Radergummi (vitt för att undvika fläckar på papperet).
• Material för färgläggning.
• Svart penna av hög kvalitet (valfritt, för att beskriva blyertslinjen).