Innehåll

• Steg
• Frågor och svar från gemenskapen
• Tips
• Varningar
• Saker du behöver

Andra avsnitt

Att rita från livet är svårt, ofta kräver extrem tålamod och övning, men det är fortfarande mycket möjligt att skapa ett vackert porträtt övertid. Med rätt teknik, verktyg och observationsförmåga kan du lära dig att rita ett mästerverk!

Steg

1. 

   Välj en referens eller ett fotografi. Se till vilken bild du väljer, rita dem matchar din skicklighetsnivå. Om du bara är nybörjare bör du förmodligen inte välja ett foto som involverar för många konstiga skuggor, tagna från en ovanlig vinkel osv .; håll det enkelt. Om du har haft mer övning i att rita porträtt kan du prova något mer komplext för att utmana dina färdigheter.
   • Bestäm om du vill att personen ska vara man eller kvinna. Manliga porträtt tenderar att ha starkare skuggor, vilket kanske eller inte är lättare för dig. Kvinnliga porträtt tenderar att ha längre hår, och vissa tycker att mycket hår är tråkigt och / eller svårt att rita.
   • Bestäm om du vill att personen ska vara yngre eller äldre. Äldre ansikten kan vara mer intressanta, men ändå mer utmanande på grund av de extra linjerna och strukturen, men de kan också förmedla mest känslor. Mycket små barn är lättare att rita, men kan vara svårare om du är van vid att rita vuxna.

2. 

   
   
   Skapa en allmän översikt över ansiktet och huvudet. Använd en lättare penna, använd en 2H, eller om du inte har pennor med en annan bly, använd en mekanisk penna. Dessa pennor skapar tunnare, lättare linjer som blir lättare att radera om du behöver ändra konturen.
   • Gå längre in och rita konturerna av de allmänna ansiktsegenskaperna, såsom ögonen, några näslinjer, insidan av örat och läpparna, men skugga inte in något.

3. 

   
   
   Antag inte något. Rita bara vad du kan se. Om det inte finns några påsar under ögonen, dra inte dem. Om du bara kan se två eller tre linjer runt näsan, rita inte mer för att göra den mer definierad. Att göra antaganden är riskabelt eftersom dessa antaganden kan vara falska och förstöra bilden som förmedlas.
   • Du kan gå tillbaka senare och lägga till detaljer som inte kan ses i ditt referensfoto om du inte vill att ditt porträtt ska vara en exakt replika.

4. 

   
   
   Börja skugga. Det här är den mest skrämmande delen av att rita ett porträtt, men det är det som får motivet att leva upp.
   • Bestäm de lättaste och mörkaste delarna av personens ansikte. Om du vill att ditt porträtt ska se tredimensionellt och dramatiskt ut, gör de lättaste delarna så vita som möjligt (med din hårdaste / finaste penna) och gör de mörkaste delarna och svarta som möjligt (med din djärvaste penna).

5. 

   Använd skarpa observationsfärdigheter. För att se till att skuggorna och funktionerna ser realistiska ut och liknar din referens, se konsekvent tillbaka och jämför din ritning med fotot. Du behöver inte bli OCD om detta - speciellt om du är nybörjare ser din ritning nästan aldrig ut som en exakt kopia av fotot.
   • Glöm inte att en del av att rita ett bra porträtt är att fånga det unika och uttrycket i ditt motiv. Om ditt motiv har en näsa som är större än genomsnittet, försök inte göra det smalare. Eller, om deras ögonbryn är snyggare, försök inte att göra dem mörkare. Ett porträtt ska se ut som en riktig person, inte ett ideal.

6. 

   Ha tålamod och ta dig tid. Att rusa ett porträtt kommer att försämra dess kvalitet.

Frågor och svar från gemenskapen

Kan jag använda kol- och grafitpennor för att rita realistiska porträtt?

Ja självklart!

Är det möjligt för en nybörjare att rita ett foto på en vecka?

Troligtvis inte. Det kräver mycket arbete och engagemang för att få färdigheterna att göra något väldigt realistiskt på kort tid.Allt du vill vara bra på tar tid och mycket övning. Fortsätt bara arbeta så blir du bättre.

Kan jag använda skrivpennor som Apsara?

Ja. Indiska Apsara-pennor är en av de mest föredragna indiska pennorna för att rita.

Hur kunde jag rita oklara fotodetaljer (som hår, ögonfransar etc.) med hjälp av pennor?

Rita bara vad du ser! Om du inte gör det finns det en stor chans att det kan se onaturligt ut. När det gäller att rita hår, försök att dela upp det i stora sektioner som du skuggar. Ritning i varje enskild hårsträng ser väldigt orealistisk ut.

Hur kan jag få mina ritningar att se mer ut som foton?

Skugga. Det ger dimension och får det att se mer färdigt ut. Det gör en enorm skillnad i det totala stycket.

Jag försöker replikera mun och ögon, men oavsett hur mycket jag försöker ser de ut som zombie. Hur fixar jag dem?

Du kan försöka rita ögonen och munnen genom att skriva ut bilden och använda den sexsiffriga balken. Fokusera på området med ögon och mun och memorera huvudkonturen. Titta på linjerna och tonen som används i bilden. Även om detta inte är särskilt användbart, bör du överväga formen och konturen innan du skuggar. Ett riktigt lat alternativ är att spåra.

Är det bra att spåra bilder med hjälp av spårpapper?

Denna teknik kan eller inte kan vara till hjälp för dig. Det varierar drastiskt från person till person.

Vilka typer av pennor kan användas för bättre ritning?

Pennor märkta som "ritpennor" som finns i hantverksbutiker eller konstbutiker är utmärkta ritpennor. De kommer vanligtvis i flera sele (med hänvisning till kärngrafit) från 9H till 9B. De vanligaste uppsättningarna är dock 2H, HB, B, 2B, 4B och 6B. 6B är den svåraste och mörkaste och 2H är den lättaste.

Hur ritar jag en kontur perfekt från ett foto?

Ett sätt att göra det är att använda spårpapper eller en ljusruta för att tydligt följa med originalbilden!

Hur sammanställer jag min AP-portfölj?

Ge det ett övergripande tema, men skapa också 1-4 av ämnesstycken. Använd olika medier för att visa upp alla dina färdigheter och kom ihåg "kvalitet framför kvantitet."

Se fler svar

Tips

• Du förstår inte det första gången. Om du bara börjar attrahera människor, inser att övning är perfekt.
• Om du försöker rita ett porträtt för ett jobb eller betyg rekommenderas det att studera anatomi i ett ansikte och kropp för att få en bättre förståelse för hur muskler och benstruktur fungerar tillsammans.
• Om du planerar att färglägga ditt porträtt, försök först att göra en kopia av det så att du fortfarande har den ursprungliga svartvita ritningen (och om du inte gillar hur du färgade in den).
• Om du vill uppnå fotorealistiska porträtt, undvik konturerna, försök att blanda pennstreck med bomullspinne eller rent mjukpapper för att få önskade hudtoner.

Varningar

• Bli inte en perfektionist! Alla artister är i viss utsträckning, men de flesta människor kan inte få ett porträtt att se ut precis som någon; en god trosansträngning är allt som krävs.

Saker du behöver

• Pennor (helst med olika bly, såsom ebenholts, 2H, 4B, etc.)
• Vit radergummi
• Pennvässare
• Skissbok
• Ett fotografi eller andra referenser