3 sätt att skapa en filmtrailer - Encyklopedi

Hur man gör en filmtrailer - Encyklopedi

Innehåll

Steg
Tips

En filmtrailer är ett konstverk i sig, annorlunda än filmen som det hänvisar till. De bästa trailrarna "provocerar" i förhållande till filmen, men utan att avslöja mycket, vilket skapar spänning för filmen som ger publiken en insinuerande uppfattning om den slutliga produkten som får mig att vilja mer. Att göra den perfekta trailern är ingen liten bedrift - det krävs planering, uthållighet och en lista över färdigheter som skiljer sig något från vad som krävs för att skapa en hel film.

Steg

Metod 1 av 3: Organisera en enkel trailer

Börja med korta bilder för att visa produktionsinformation. Tänk på den senaste filmtrailern du såg - om det inte är en oberoende film med mycket låg budget, finns det en god chans att det första du såg i trailern inte är bilder av själva filmen utan snarare flera snabba bilder som visar logotypen för studio som skapade filmen, producent eller distributör, och så vidare. Dessa bilder, även om de är korta, är viktiga - de personer som är involverade i filmen vill få tillbörlig kredit för den tid och pengar de investerade i projektet - så glöm dem inte.
- Inse dock att du inte nödvändigtvis behöver vänta tills dessa bilder slutar innan du börjar visa filmen för allmänheten. Faktum är att de flesta trailers använder dessa värdefulla sekunder för att börja spela ett soundtrack som skapar stämningen för trailern (mer om det nedan) och / eller spela en dialog från filmen.
- Lägg också märke till att studiologotypen och / eller producenten i några fall är kreativt modifierade för att bättre passa trailern. Till exempel visar den ursprungliga trailern för "How to Drive Your Boss Crazy" (1999) den klassiska Fox-logotypen från 20th Century, med "guldtext och spotlights", tryckt på en Xerox-maskin.
Skapa stämningen, skapa genren och hitta huvudpersonen. Slösa inte tid att prata om grundläggande fakta om din film till publiken. Under de första tio till trettio sekunderna av trailern bör din publik ha en enkel uppfattning om vilken typ av film det handlar om, vem huvudpersonen är och vad hans humör är (t.ex. olycksbådande, glad, ironisk etc.) Nej det finns bara ett "rätt" sätt att göra detta, men vanligtvis gör trailers det genom en kort sträcka där huvudpersonen pratar eller gör något som tydligt stämmer stämningen och innehållet för filmen.
- Ta till exempel en titt på de första 20 sekunderna av filmtrailern 2014 Whiplash: På jakt efter perfektion, med J.K. Simmons och Miles Teller.
  
  Vi öppnar med ett skott av en New York-gata på natten. Vi ser Andrew Neyman (Miles Teller), en ung högskolestudent, prata med Nicole (Melissa Benoist), en kvinna i samma ålder, i en livsmedelsbutik.
  NICOLE
  Denna plats är cool.
  ANDREW
  Jag gillar låtarna de sätter på - Bob Ellis på trummor.
  Nicole skrattar, vi ser parets fötter röra under bordet.
  ANDREW (röst av)
  Jag är en del av Shaffer jazzorkester - det är landets bästa musikskola
  När Andrew pratar ser vi några scener av honom utanför skolan och sedan av honom som tränar på trummorna. När han följer ser vi en scen från Terence Fletcher (J.K. Simmons), en äldre man, som går in i ett rum och hänger upp sin kappa och hatt. Vi skär oss till Fletcher och pratar med Andrew medan han lutar sig mot en vägg.
  FLETCHER
  Hemligheten är att slappna av. Oroa dig inte för siffrorna, oroa dig inte för vad andra tycker. Du är här av en anledning. Ha de så bra.
  Vi skär till Fletcher genom att signalera att hans band ska börja spela.
  FLETCHER
  Fem, sex och ...
  
  På bara tjugo sekunder, Whiplash: På jakt efter perfektion ger oss mycket information om filmen: att Andrew är fokus för filmen, att Andrew är ett ungt underbarn i musik, att filmen har en romantisk komponent och att Fletcher har ett lärar / mentorförhållande med Andrew.
Ange den centrala konflikten för din film. När du har gett din films status quo, introducera din centrala konflikt - de människor, saker, känslor och händelser som kommer att ge grunden för historien. Visa med andra ord publiken varför de borde vara bekymrade över karaktärerna och teman som du just släppte. Försök att svara på frågor som: "Vilken dramatisk händelse som rör rörelsen?", "Hur påverkar den karaktären?" Och "Hur försöker huvudpersonen att lösa konflikten?" Med orden från Jerry Flattum från Scriptmag.com, "Berättelser är baserade på konflikt. Ingen konflikt, inget drama. Drama är konflikt."
- Låt oss gå tillbaka till trailern för Whiplash: På jakt efter perfektion att fortsätta med vårt exempel. Efter att ha upprättat filmens stöd avslöjar han snabbt dess centrala konflikt.
  
  Vi ser Andrew spela trummor tryggt i ett jazzband medan Fletcher leder dem. En animerad jazz spelar på soundtracket.
  FLETCHER
  (Berömde Andrew) Vi har en kompisrik här!
  Bandet spelar igen. Plötsligt signalerar Fletcher bandet att sluta.
  FLETCHER
  (Till Andrew) Det finns ett litet problem här. Du är för snabb. Kom igen! (Fletcher signalerar för att bandet ska börja spela) Fem, sex och ...
  Andrew och resten av bandet fortsätter låten. Utan varning kastar Fletcher en stol på Andrew, som böjer sig för att undvika i sista sekunden.
  FLETCHER
  (Arg) Skyndade du på, eller släpade du?
  ANDREW
  (Lydig) Jag, jag vet inte.
  Vi skär till en närbild med Fletcher som böjer sig över Andrew. Fletcher slår Andrews ansikte hårt.
  FLETCHER
  (Irriterad) Om du saboterar mitt band avsiktligt, tänker jag dig som en gris!
  Andrew börjar gråta.
  FLETCHER
  Herregud. Är du en whimper av någon chans? Du är en värdelös frukt som nu gråter och dreglar över mitt batteri som en nioårig tjej!
  
  Släpvagnen för Whiplash: På jakt efter perfektion kastar filmens centrala konflikt på ett överraskande sätt. Fletcher, som ursprungligen verkar vara en vanlig lärare, avslöjas som en kränkande, grym och oförlåtande tortyrare. Konflikten är tydlig utan att trailern behöver tala uttryckligen: kommer Andrew, som vill bli en bra musiker, att överleva den enorma stressen att vara Fletcher-student?
Ret med filmens höjdpunkt (utan att göra några spoilers.) Efter att du har släppt filmens karaktärer och den centrala konflikten har du lite mer frihet att fortsätta trailern Numera väljer många trailers att indikera plotens utveckling genom snabba scener med viktiga filmdialoger eller händelser, mer eller mindre i ordning där de förekommer (men inte alltid exakt). Var dock medveten om att filmbesökare kan tycka att det är dåligt att en trailer avslöjar mycket om handlingen i filmen, särskilt om någon överraskande twist avslöjas, så var diskret - leverera inte filmens överraskningar!
- Släpvagnen Whiplash: På jakt efter perfektion utforskar grunderna i handlingen och avslöjar några specifika saker. Följande utdrag togs från trailern; För att hålla storleken på denna artikel acceptabel har några utdrag utelämnats:
  
  Andrew och hans far Jim (Paul Reiser) verkar prata i ett svagt upplyst kök.
  JIM
  Så, hur mår studiobandet?
  ANDREW
  (Orolig) Tja! Ja, jag tror att han ... gillar mig bättre nu.
  Vi skär till en scen av Fletcher som skriker på Andrew medan han spelar trummor. Inget tal hörs; bara det lite olyckliga soundtracket.
  
  Flera korta scener passerar medan Fletcher berättar: Andrew går i en mörk betongkorridor; Andrew spelar trummor intensivt på scenen, droppande av svett; Andrew springer på en parkeringsplats med sin ryggsäck; Andrew slår en arg virveltrumma medan han tränar.
  FLETCHER (röst av)
  Jag tvingar människor att gå längre än vad som förväntas av dem. Jag tror att detta är ... helt nödvändigt.
  
  Andrew och Nicole sitter på en restaurang.
  ANDREW
  Jag vill vara en av de största. Och på grund av det kommer jag att ta slut på tiden ... det är därför jag inte tycker att vi ska vara tillsammans.
  Nicole ser chockad på honom.
  
  Dessa korta scener ger oss en bra uppfattning om hur handlingen kommer att utvecklas Whiplash: På jakt efter perfektion, utan att leverera några stora överraskningar. Nu vet vi att stressen att spela trummor för Fletcher gradvis kommer att invadera Andrews liv, vi vet att Fletcher ser sin tuffa undervisningsfilosofi som ett sätt att få unga och begåvade musiker att behärska, och vi vet att Andrew och Nicole kommer att känna spänningar i romanen medan trummande tar mer och mer av Andrews tid. Vi Nej vi vet dock i vilken utsträckning Andrews förhållande till sin familj och Nicole kommer att påverkas. Viktigast av allt, vi vet inte om Andrew verkligen kommer att bli en "stor" i slutet av filmen.
Ge det centrala budskapet i din film. När du når slutet av trailern, avsluta med att lämna ett starkt och bestående budskap för publiken, ett meddelande som får publiken att känna igen filmens centrala tema på ett spännande och övertygande sätt. Enligt En litteraturhandbok av William Flint Thrall et. ett tema är den centrala eller dominerande idén i ett litterärt verk. ”Med andra ord bör du försöka visa publiken på vad filmen talar om - inte i termer av plot, utan i termer av subtexter. Vilken fråga eller unik idé försöker din film relatera till publiken? Hur kommer du att kunna kondensera filmens huvudkonflikt till ett enda minnesvärt tal eller en bild?
- Släpets "centrala" ögonblick för Whiplash: På jakt efter perfektion visas nära slutet:
  
  Flera korta scener passerar medan Fletcher berättar långsamt: Andrew sitter ensam i en lång hall av sovrum; Andrew lämnar en byggnad sent på kvällen; Andrew stirrar med ett oroligt uttryck i ett dystert rum med instrument. Slutligen förde vi Fletcher och Andrew i ett mörkt rum - Fletchers slutlinjer kommer direkt från honom när ljudspårets volym ökar.
  FLETCHER (delvis röst av)
  Det finns inget ord på portugisiska som gör ont mer än "bra jobb."
  
  Här pekar trailern på den tematiska frågan i centrum av filmen: Är Fletchers grymma metoder berättigade om han kan producera äkta musikmästare? Om vår unga och lovande musiker inte behöver gå igenom det här metaforiska helvetet, är det då mindre troligt att han uppnår den excellens som han vill så illa? Trailern beslutar klokt att inte svara på dessa frågor - vi måste se filmen för att ta reda på det!
Avsluta trailern med ett minnesvärt tal eller en bild. De sista sekunderna av trailern är din chans att ge publiken sitt sista skott, att kasta ett bete som gör idén att titta på filmen ännu mer oemotståndlig. Du behöver inte nödvändigtvis vara så djupt här som när du avslöjade filmens centrala tema förut - här är det vanligt att förenkla avslutningen med ett provocerande tal, en tankeväckande bild eller några korta scener som är ganska spännande när de placeras i ordning, men avslöjar inte mycket om filmens plot.
- Whiplash: På jakt efter perfektion han har ett något unikt tillvägagångssätt i denna del - istället för att sluta med bara en scen, slutar han med en sekvens av bilder som passerar snabbare och snabbare, vilket ökar spänningen. Det finns ingen dialog - bara en långsam, stadig takt av en virveltrumma som blir snabbare och snabbare när bilderna påskyndas. Trumman når en mycket stark maximal höjd och stannar sedan plötsligt - vi får ett nära skott av Andrew med trummorna, svettande, med en oföränderlig blick i ansiktet, medan en enda pianosnöre efterklang på ljudspåret. Denna växande handlingssekvens lämnar oss spända, glada och vill mer, även utan att avslöja några detaljer i handlingen.
Sätt krediterna och juridisk information i slutet. Slutligen slutar nästan alla filmtrailers med några krediter med information om filmen. Detta är vanligtvis begränsat till studior och produktionsföretag som skapade filmen och de personer som hade stora roller i produktionen, såsom regissör, verkställande producent, huvudaktörer och så vidare. Mindre roller, som scenassistenter och assistenter, ingår vanligtvis inte.
- Observera att Writer's Guild of America - WGA i USA har ett omfattande system för regler för att placera krediter i filmer som faller under dess jurisdiktion. Andra filmrelaterade föreningar och guilder, såsom Screen Actors Guild (SAG), har sina egna regler. De största filmerna behöver följ dessa regler - det räcker inte att bara visa den information som skaparen av trailern anser är tillräcklig. Filmer och trailers som bryter mot dessa regler kan ha svårt att lansera filmen på grund av bristande stöd från dessa organisationer.

Metod 2 av 3: Gör din trailer effektivare

Använd bästa möjliga utrustning. Om alla andra faktorer är bra är det dåligt att förstöra släpkvaliteten genom att använda utrustning av låg kvalitet istället för att använda det bästa. Släpvagnar som spelas in med högkvalitativa kameror och mikrofoner, med kristallkvalitet, redigerade med ett professionellt program, kommer att se mycket bättre ut än de som tillverkats med låg budget och sämre utrustning. Samtidigt är det möjligt att skapa vackra och effektiva trailers med dessa lägre budgetar och begränsad utrustning, men detta kräver mer arbete och planering.
- Kom ihåg att trailers vanligtvis (men inte alltid) redigeras med utdrag från själva filmen och inte filmas särskilt. Så för att vara tydlig är det bättre att spela in själva filmen med högnivåutrustning istället för att bara reservera dem för släpvagnen.
Skript eller planera din trailer. Planering är extremt avgörande för att skapa en slående trailer. Även om du gör en trailer helt från befintliga inspelningar är det fortfarande mycket viktigt att ha en plan för varje scen innan du går in i det metaforiska redigeringsrummet. Om du Nej du har en plan, du kan sluta slösa bort din tid: med inspelningar av en hel film att arbeta med och inget manus att följa kan det vara väldigt svårt att starta.
- Med det sagt är det viktigt att du inte överanvänder dig till ditt manus. I biovärlden är planerna där för att justeras halvvägs. Du kan till exempel upptäcka att vissa scener som du trodde skulle vara perfekta inte "fungerar" i släpets allmänna sammanhang - i så fall vara beredda att justera din plan för att korrigera dessa fel och göra din trailer så bra som möjlig.
- Har du aldrig skrivit ett manus förut? Se vår färdplanartikel för att komma igång.
Var skarp vid redigering (eller hitta någon som kan göra det åt dig.) Bra trailers har en naturlig "rytm" som det är nästan omöjligt att beskriva ordentligt. Bilderna och ljuden i trailern verkar "flöda" tillsammans på ett logiskt sätt, men utan att tvinga. Varje scen är i perfekt storlek - inte så kort att ingen förstår någonting, men inte så länge, på ett sätt som distraherar eller tråkar publiken. Detta kräver exakt redigering och en bra "känsla" för visuellt språk, så om du inte är en erfaren redaktör, arbeta med någon medan du ställer in scenerna i din trailer.
- På grund av den tid och energi som krävs för att noggrant redigera en trailer, anställer många studior nu tredje part för att göra en del eller till och med hela arbetet med att skapa trailern. Om du har pengar, överväga att kontakta ett av dessa företag (eller en erfaren frilansare) för att hjälpa dig med din trailer. Du kan till och med sluta spara pengar på lång sikt genom att minska tiden för att skapa trailern.
Välj en låt och ljud som matchar stämningen i trailern. Ljud (och framförallt musik) kan spela en nyckelroll i en trailers effektivitet. De bästa trailrarna använder ljud och musik för att öka effekten av action på skärmen och skapa stämningen i trailern (direkt påverkar stämningen i själva filmen). Å andra sidan använder dåliga trailers ljud och musik på ett sätt som inte kompletterar handlingen eller till och med tar fokuset från trailern och distraherar publiken från trailern.
- Ett bra exempel på att använda ljud och musik i en trailer är fallet för den tredje officiella trailern för Nicolas Winding Refns polisdrama från 2013, Bara Gud förlåter. Medan själva filmen möttes med regelbundna och negativa recensioner är trailern ganska minnesvärd. Trailern börjar med bilder av kollisioner mellan brottslingar, fulla av implicit våld. Dessa scener åtföljs av en kraftfull serie av synthesizer med arpeggioer inspirerade av 80-talet, som passar perfekt med den retro estetiska och full av neon, samtidigt som de ger en nästan sjuklig atmosfär av rädsla. Därefter stannar ljudet under en långsam sekvens av gängskytte, förutom den lysande tangentbordsmelodin, nästan barnslig, av ett indieband från Thailand som heter P.R.O.U.D., vilket ger en riktigt skrämmande effekt.
Tänk på att lägga till berättelser eller texter. Inte alla trailers är begränsade till bilder från filmen för att introducera handlingen, stämningen, karaktärerna och så vidare - vissa tar ett mer direkt tillvägagångssätt, inklusive berättelse eller text som hjälper till att ge sammanhang till bilderna på skärmen. Detta alternativ bör dock övervägas noggrant - om det används mycket kan berättelser och texter distrahera publiken, ta uppmärksamheten från bilderna och ge trailern ett vanligt utseende. När du är osäker, följ sunt förnuftregel att det i konsten är vanligtvis bättre att Show än säga.
- En trailer som använder berättelser på ett uppmätt sätt och förbättrar trailern i sig är fallet för 2014-anpassningen av Thomas Pynchons verk av Paul Thomas Anderson, Inherent Addiction. I trailern förmedlar en blyg kvinnlig röst filmens grundläggande plot på ett humoristiskt, medvetet ostentatiskt sätt, lämpligt för Kalifornien på 70-talet och ger redan filmens komiska ton. Berättelsen visas bara i början och slutet av trailern och tar aldrig fokus bort från handlingen. Berättaren säger några sarkastiska saker med en sömnig röst, som "Doc kanske inte gör bra utan att titta på vem, men han har gjort det bra ... lycka till, Doc!" och trailern avslutas med en varning "Kommer precis i tid till jul".
Krympa dina trailerbilder till ungefär två och en halv minut eller mindre. Som en allmän regel bör släpvagnar inte vara längre än en minut eller två. Normalt är fulla trailers ungefär två och en halv minut, men detta är inte en "hård regel". I själva verket ledde National Association of Theatre Owners nyligen ett initiativ för att begränsa trailers till maximalt två minuter. Oavsett innehållet i din film, försök att klämma ut alla viktiga saker i avsnitten ovan och skapa en kort, organiserad video. Kom ihåg - ju längre trailern är, desto mer troligt blir publiken uttråkad av den.
- Trailers längre än tre minuter är få och långt ifrån. Ett nästan nytt exempel på denna typ av lång trailer är den "sex minuters" utökade versionen av 2012-anpassningen av David Mitchells arbete av bröderna Wachowski Resan. Trots att detta långa format kunde tränga djupare in i filmens komplexitet, som sammanflätar sex miljöer i sex olika epoker, beslutade skaparna också att släppa en version i full storlek, ett klokt beslut.

Metod 3 av 3: Bredda dina perspektiv

Var villig att leka med (och ignorera) "reglerna" när du skapar en trailer. Stegen i avsnitten ovan hjälper dig att skapa en effektiv och spännande trailer i allmänhet. Men sanna stora släpvagnar - de som kommer ihåg för att perfekta eller till och med omdefiniera konst - anses ofta vara klassiker. Varför dess skapare var modiga så att de inte var bekymrade över trender i området. Om du vill tänka stort, följ din konstnärliga vision - även när den säger till dig konstiga vägar, skiljer sig från de traditionella teknikerna som används i släpvagnar.
- Ett bra exempel på en trailer som trotsade konstens gränser när den släpptes för decennier sedan och fortfarande behåller statusen som en av de bästa trailersna genom tiderna (om inte De bättre), är trailern för Alien, den åttonde passageraren Ridley Scott. Trailern ser mer ut som en montage av bortkopplade filmbilder snarare än en traditionell trailer, men intrycket det gör är oförglömligt. Den enda aning som trailern ger publiken är maximen, nu ikonisk, som visas i den störande tystnaden i slutet av trailern: "I rymden kan ingen höra dig skrika." Kopplingen mellan bilderna och filmen överlämnas (klokt) till allmänhetens fantasi.
Gå med i konversationer relaterade till konsten att skapa trailers. Filmtrailers som konstform är ett ämne som har beskrivits, dissekerats och analyserats - speciellt med den nya tekniken som gör dessa diskussioner bekvämare för vanliga människor att delta i (såsom internetforum, bloggar, podcasts och så vidare) mot. ). Om du vill sticka ut som skapare av fantastiska trailers är det en bra idé att du blir involverad i denna typ av global diskussion. Nedan hittar du några utgångspunkter (på engelska) - det är upp till dig att utforska denna värld hur du vill.
- En bra läsning för att börja är John Longs artikel 9 (korta) berättartips från en mästare av filmtrailers, skriven för fastcocreate.com. I den här artikeln diskuterar Long, som är medgrundare av ett släpvagnstillverkningsföretag, de tekniker som hans företag använder för att skapa trailers.
- Många gratis podcasts diskuterar aspekter av att producera moderna och klassiska trailers. Bland dem finns The Trailer Home Podcast, en väluppdaterad Iowa podcast och Trailerclash, en podcast tillgänglig via iTunes. Många andra finns enkelt på sökmotorer.
- Slutligen är communitywebbplatser, som Reddit, ofta värd för diskussioner så snart en ny trailer släpps - överväga att gå med i en av dessa samhällen och slå sig ner!
Lär dig av de bästa. Har du problem med att hitta ett koncept för din trailer? Sök inspiration från de mest anmärkningsvärda och djärva trailrarna som någonsin gjorts. Som Isaac Newton redan har sagt uppnås storhet genom att "stå på jättarnas axlar." Med andra ord, var inte rädd för att tolka mästarnas idéer i släpproduktion ur din individuella synvinkel. Nedan följer en kort lista över filmer vars trailers har fått mycket bra mottagande av kritiker - det finns många, jag kan lista många fler här. Inse att inte alla filmer i sig blev lika väl mottagna som trailers.
- Alien, den åttonde passageraren (1979) - diskuterad ovan.
- Watchmen: The Movie (2009) - stor användning av soundtrack, atmosfär.
- Det sociala nätverket (2010) - subtil spänning, mystisk atmosfär.
- Cloverfield: Monster (2008) - lanserar den icke-traditionella filmen och skapar en mystisk atmosfär.
- En mindre (1999) - använder ett konceptuellt trick för att väcka intresse för filmen. Trailern handlar inte om själva filmen utan om ett fiktivt par som just har sett filmen och inte kan sluta prata om den.
- Sleeper (1973) - anmärkningsvärt för sin bisarra kvalitet: regissören Woody Allen berättar om sin nya film på ett avlägset, pretentiöst intellektuellt sätt. Denna diskussion är blandad med scener från filmen, absurda scener som de dumma slående komedierna.

Tips

Det är vanligtvis en dålig idé att börja arbeta med en trailer innan du avslutar inspelningen för din film. Om du fortfarande måste spela in några scener har du i princip en ofullständig samling scener att välja mellan för din trailer, vilket begränsar dina möjligheter.
Den moderna filmtrailern är väldigt, väldigt annorlunda än den typen av trailer som vanligtvis visades under årtionden tidigare. Överväg att leta efter trailers från det förflutna för att bättre förstå utvecklingen av släpproduktion (och därmed ha en större filmografiram att använda som referens när du gör din trailer).