Innehåll

• Steg
• Tips

Modeller av konstnärlig naken finns sedan det antika Greklands dagar. Sedan dess framväxt fram till idag är detta arbete svårt och givande. Om du vill vara en konstnärlig nakenmodell måste du känna dig bekväm med din egen kropp, veta hur du ska stanna i olika poser under lång tid och bete dig enligt protokollet. I den här artikeln lär du dig vad du måste göra för att bli anställd och arbeta som en konstnärlig nakenmodell.

Steg

Metod 1 av 4: Att anställas

1. 

   Känn kraven för att vara en nakenmodell. Det är inte nödvändigt att genomgå samma förberedelse som catwalkmodellerna eller att följa ett orealistiskt mönster av skönhet.
   • Nakenmodeller hjälper konstnärer att bättre förstå den mänskliga figuren och bättre förstå dess finesser och strukturer.
   • Konstnärer söker därför inte modeller som lyder stereotyper och är mottagliga för människor i alla storlekar, former och etniciteter. Faktum är att modeller med märkliga och asymmetriska kroppar ofta är mycket efterfrågade.
   • En önskvärd egenskap hos en nakenmodell är förmågan att känna sig bekväm med sin egen kropp.
   • Innan man börjar en nakenmodellkarriär måste en person kunna ta av sig sina kläder utan att rodna, utan lust att täcka sig eller att bara visa de vackraste kroppsdelarna.

2. 

   
   
   Förbered ett CV. Inte alla konstnärer eller konstinstruktörer kommer att fråga dig, men som en garanti bör du skriva en läroplan.
   • Om du aldrig har arbetat som nakenmodell kan du placera dina tidigare yrken i andra områden i läroplanen.
   • Genom att ge ett CV till din arbetsgivare kan han få en uppfattning om vem du är. Eftersom att posera naken är en mycket intim situation och som kräver ömsesidigt förtroende mellan konstnär och modell, är detta ett viktigt steg.
   • Inkludera alla tidigare erfarenheter som kan gynna dig som nakenmodell: modevisningar eller fotografier, föreställningar, konst, skådespel, dans, yoga, bland andra.

3. 

   
   
   Hitta ett jobb som nakenmodell. Om du vill ägna dig åt detta yrke bör ditt första steg vara att hitta ett jobb.
   • Kontakta ditt lokala universitet eller konstskola för att ta reda på om de letar efter modeller.
   • Kontakta först konstavdelningen, men kom ihåg att fråga om det finns en person som ansvarar för att hyra modeller för lektioner. Ibland är modellinstruktören den som väljer modellerna.
   • Om du funderar på att posera för fotografering är flera webbplatser på internet dedikerade till att sätta modeller i kontakt med fotografer.
   • Vissa gratis rubriksidor accepterar också visning av annonser för nakenmodeller.
   • Börja helst din karriär med att posera i konstklasser. Börja posera för artister först när du förstår det här yrket bättre och när du vet hur du känner igen en legitim konstnärs position i förhållande till dina modeller.

4. 

   
   
   Diskutera villkoren för jobbet i förväg. När du är anställd, försök att definiera betalningen, datum och varaktighet för arbetet.
   • Nakna modeller gör vanligtvis sessioner på cirka tre timmar, inklusive antalet pauser och antalet poser, som måste hållas i 5, 10 eller 20 minuter.
   • Diskutera antalet poser, varaktighet och typ av varje och antalet pauser du kommer att ha rätt till.
   • Bestäm tillsammans med entreprenören om betalningen sker per session eller per antal timmar. Beloppen varierar mycket, men konstnärer betalar vanligtvis från R $ 40,00 till R $ 60,00 per ritning - även om det belopp som betalas av fotografer kommer att vara högre än det.

Metod 2 av 4: Gör dig redo att posera

1. 

   Förbered poserna. Konstnaken modeller utför vanligtvis fyra grundläggande poser i varje ritningssession.
   • Poserna är indelade i fyra kategorier: stående, sittande, lutande och lutande.
   • I stående ställning måste du förbli upphöjd. Armar, ben, händer och fötter kan inta många positioner. Du kan behöva hålla eller luta dig mot ett fast objekt och konstnären kan begära ett specifikt ansiktsuttryck.
   • I den vilade posen måste du ligga på ryggen på en soffa eller fåtölj och inta en bekväm position.
   • I den lutande ställningen måste du ligga på magen och lyfta axlarna uppåt, som om du läser en tidning på stranden.
   • Det här är de fyra grundläggande typerna av pose, men konstnären eller instruktören kan begära en mängd olika positioner och gester.

2. 

   Var uttrycksfull. Använd någon personlig upplevelse som referens för att föreställa dig en intressant eller inspirerande ställning. Varje fysisk aktivitet kan vara en källa till stora poser.
   • Nakenmodellen måste vara uttrycksfull från fotsulorna till fingertopparna. Konst är en dynamisk aktivitet och dina ställningar måste också vara!
   • Många nakenmodeller hämtar inspiration från de poser som visas i klassiska verk.
   • Yogapositioner används också i stor utsträckning eftersom de tar fram musklerna och får dem att se dynamiska, intressanta ut.

3. 

   Gör dig redo att behålla en enda pose under en viss tidsperiod. Modellen måste stanna i vissa positioner under en kort tid; i andra, mycket. Det är bäst att förbereda sig för att hålla en pose under lång tid.
   • Hur länge en pose måste bibehållas beskrivs av dessa tre termer: gest, kort pose och lång pose.
   • Gester varar mindre än tre minuter.
   • Korta poser varar mellan tre och tjugo minuter. Långa poser hålls i flera tjugo minuters sessioner med varandra.
   • Det senare används vanligtvis i målning och skulptur. Ritningskurser kräver vanligtvis bara några korta poser.
   • I början av en klass kan det ske en snabb rotation av poser som en form av "uppvärmning".
   • När du är i en lång pose och behöver flytta måste någon först markera din position med tejp. När du känner att du behöver flytta, be någon att markera din position.

4. 

   Montera din "modellsats". För att behålla professionalism kanske du vill delta i sessionen förberedd med allt du kan behöva be konstnären om.
   • Det viktigaste är en morgonrock, som du kommer att ha på dig mellan poserna eller för att gå på toaletten.
   • Ta med en handduk eller lakan som du av hygienskäl kommer att använda om du måste sitta ner.
   • Ta med ett par flip-flops eller sandaler så att du kan ta pauser.
   • Ta med dig en flaska vatten och ett mellanmål om du vill.
   • Ta alltid med din kalender och en penna (eller en telefon med en kalender) för att ordna framtida sessioner.

5. 

   Förbered din kropp. Det måste se rent och naturligt ut.
   • Innan du åker till sessionen, ta en dusch och applicera lite kräm eller lotion för att förhindra torr hud, vilket kan orsaka obehag när du poserar.
   • Använd inte så få smycken eller smycken som möjligt om du inte blir ombedd.
   • Överdriv inte hårsprayen eller sminken (även här, såvida det inte begärs). Försök få din kropp att se så naturlig ut som möjligt.

Metod 3 av 4: Poserar

1. 

   Ta bort kläderna. När du hittar konstnären och känner dig bekväm är det dags att klä av sig.
   • Du byter antagligen i ett omklädningsrum eller bakom en skärm.
   • Använd denna integritet för att fokusera och förbereda dig för sessionen. Ta bort dina kläder och sätt på dig tofflorna och klädnaden.
   • Gå till den plats där du kommer att posera. När du tillträder din post, ta bara stoppuret som du kommer att använda för att mäta tiden för poserna.

2. 

   Ta bort manteln och sandalerna. Konstnären berättar var du ska placera dem när de har tagits bort.
   • Om du måste sitta eller lägga dig är det lämpligt att göra det på en handduk eller ett lakan. Detta objekt måste tillhandahållas av konstnären eller tas med av dig.
   • Om det inte finns någon handduk är det hygieniskt och rekommenderas att du sträcker ut manteln över den plats där du ska sitta.
   • Vissa artister tycker även om utmaningen att rita tygvikningar.

3. 

   Följ konstnärens instruktioner. Håll din kropp och dina ögon stilla. Att lyssna på konstnären är nyckeln till sessionens framgång.
   • Det är att föredra att blicka på en enda punkt; titta inte i riktning mot konstnären, såvida han inte ber om det.
   • Försök att hålla posen på ett avslappnat sätt, men inte så långt att kroppen lämnar sitt ursprungliga läge.
   • Beroende på vad som har överenskommits mellan dig och artisten, kommer du att styra tidpunkten för varje pose eller så kommer den att informera dig när du ska byta.
   • Om du inte förstår vad konstnären sa, var inte rädd att be om en mer detaljerad förklaring. Detta är mycket mer önskvärt än att ta fel ställning.
   • Om ställningen du är i är för tröttsam eller utmattande, är det bättre att varna konstnären än att försöka stanna kvar i den. Det är bättre att konstnären börjar arbeta med en pose som du kan behålla än att behöva börja om.

Metod 4 av 4: Avsluta sessionen

1. 

   Klä på sig. I slutet av sessionen, ta på dig din mantel, gå tillbaka till omklädningsrummet och sätt på dig kläderna igen.
   • Se till att inget av dina föremål är kvar i studion.
   • Föredra bekväma kläder.
   • Det är en bra idé att ta med en separat väska för att lägga badrock eller handduk som användes i sessionen.Så när du kommer hem blir det lättare för dig att veta vad som behöver tvättas.

2. 

   Var beredd att säga adjö till konstnären. Det är dags att planera framtida sessioner.
   • När du lämnar omklädningsrummet, ha en agenda och en penna till hands om konstnären visar intresse för att arbeta med dig igen.
   • Det är en bra idé att ha ett visitkort att ge till konstnären.
   • Be konstnären om hans åsikt om hans verk.
   • När du har arbetat med samma artist flera gånger, be om ett rekommendationsbrev; det kommer att göra det lättare att få nya jobb.

3. 

   Håll kontakten med konstnären. Att bli anställd igen, visa entusiasm och initiativ.
   • Använd en telefon eller e-post för att bekräfta dagen och tiden för dina sessioner.
   • Om du inte schemalägger en ny session direkt efter den sista, kontakta konstnären några veckor senare och fråga om han behöver en modell.
   • Om du och konstnären har ett bra professionellt förhållande, be honom om några riktningar eller kontakter.

Tips

• I slutet av sessionen kan någon be om tillstånd att ta en bild av sin ställning och använda den som referens för att slutföra ett jobb. Beslutet att acceptera och, i så fall, att ta betalt för fotografiet (vanligtvis två till tre gånger priset för en gemensam session) är enligt ditt gottfinnande.
• Bärbara mobiltelefonkameror är ett annat problem. Utbildningsinstitutioner förbjuder vanligtvis fotografering av nakenmodeller, men ändå är det lämpligt att vara vaken.
• Om någon som upptäckte ditt arbete genom en annons vill anställa dig, ta reda på så mycket som möjligt om institutionen eller konstnären innan du accepterar arbetet.
• Be om en något högre avgift för privata sessioner. Se upp för tecken på sexuella trakasserier (eller värre). Vidta alla försiktighetsåtgärder som du anser nödvändiga.