Innehåll

• Steg
• Tips

Gick du med i filmskapande feber? Innan du tar kameran och börjar fotografera behöver du en bra historia att berätta. Att lära sig att vara kreativ och börja skriva behöver inte vara en smärtsam process. Så här hittar du en bra berättelse och gör den till ett övertygande manus som kan vara perfekt för en kortfilm.

Steg

Del 1 av 3: Hitta en berättelse

1. 

   Börja med ett ord, en bild eller ett objekt. En berättelse behöver ett frö som kan gro och växa. Kommer hon att göra en bra film? Kanske, kanske inte. I början är det bara att fokusera på en central idé och se hur den utvecklas. Här är några effektiva sätt att komma med idéer för att starta en story:
   • Vill du ha ett bra sätt att starta en historia? Börja skriva. Ta en penna och ett papper, eller sätt dig ner vid datorn och tvinga dig själv att skriva under en tidsperiod, säg 10 eller 15 minuter. Oroa dig inte om det du gör blir en berättelse eller skapar en bra film. Du letar bara efter en idé. Det kan hända att 99% av det du skriver är skräp, men det kan finnas ett litet fragment som kan generera ett skript. Ha en inspiration.

2. 

   
   
   Försök att leka med ord. För att veta vad du ska skriva behöver du bara en blixt. Gör en lista med mer eller mindre slumpmässiga bilder med de första orden som kommer att tänka på: dagis, Oakland, askkopp, oljemålning. Bra lista. Försök att tänka på minst 20 ord och börja sedan ansluta dem. Vad får de dig att tänka på? En målningskurs efter skolan full av små barn i East Bay? En cigarett som brinner i en målningsstudio? Börja med en bild och låt den flyta. Uppfinna handlingen baserat på bilderna.

3. 

   
   
   Släpp lös din fantasi för bra idéer. Detta är ett bra sätt att starta en historia: tänka på konstiga, överraskande eller absurda scenarier. Vad händer om maten var i pillerform? Tänk om du fick reda på att din far är spion? Vad händer om din hund började prata om ingenting? Bra tomter och karaktärer dyker upp ur fantasin.

4. 

   
   
   Leta efter berättelser att anpassa. Ett annat sätt att skapa en bra kortfilm är att anpassa en annan författares historia. Se om det finns några nyligen publicerade samlingar av intressanta berättelser och välj en som kan vara kul att spela in.
   • I allmänhet är det ofta svårt att anpassa romaner. Försök att fokusera på berättelser. Leta efter novellen "Where Are You Going, Where Have You Have?", Av författaren Joyce Carol Oates, eftersom det är ett exempel på en novell med en spännande och spännande historia.

5. 

   Försök att spela in scener från verkliga livet. Vem sa att det måste vara fiktivt? Om du vill göra en kortfilm, överväga att spela in världen runt dig och göra en dokumentär. Se om det finns en musikfestival i ditt område och fråga om du kan spela in intervjuer med banden eller försöka filma dina vänner som tränar och spelar. Hitta en bra plot i verkliga livet och be om tillstånd att spela in.

6. 

   Skriv en dagbok med dina drömmar. Drömmar kan vara en bra inspirationskälla, speciellt om du vill ha något konstigt. Om du vill använda dem för idéer, sätt ett larm vid gryningen så att du vaknar när du har drömt och sedan klottrar handlingen. Du kan ha en bra arsenal av bilder, konstiga händelser och dialoger.
   • Vad skrämmer dig? En olycksbådande mardröm kan vara början på en skräckkort. När du skriver manus och filmar, försök fånga samma stämning som drömmen. För inspiration, titta på videosekvensen Kaniner av David Lynch.

7. 

   Gå till historien. Människans historia är full av fascinerande och fantastiska saker. Andra kunskapsområden kan också vara värda, såsom psykologi (för karaktärsutveckling), geografi etc.

8. 

   Anpassa idén med en långfilm. Det finns ingen anledning att inte anpassa en långfilm. Du kan välja en scen, tema eller karaktär från filmen.

9. 

   Sammanfatta historien. Är det möjligt att skriva en mening om 15 ord eller mindre som avslöjar det grundläggande konceptet och handlingen? Så du är på rätt väg. När du har en första idé, försök att skriva den här meningen. Beskriv filmen så kort och snabbt du kan för att få chansen att göra det bästa manuset och berätta det för andra för att välja skådespelare och medarbetare. Undvik att vara vag och abstrakt och fokusera på scenariot och handlingen.
   • Bra exempel på synopser kan vara:
     • En pojke hittar en liten utomjording i ett fält och tar honom hem.
     • Små barn börjar göra konstiga målningar efter skolan.
   • Dåliga exempel på synopser ser ut så här:
     • En man kämpar med depression.
     • En serie mystiska händelser faller på invånarna i Pittsburgh.

10. 

    Var praktisk. Tänk på vad du har till hands och hur du kan använda detta. Gör en lista över rekvisita, platser och lokala aktörer och fundera på hur de kan bidra till en bra historia. Vem vet, din vän som tränar boxning 3 gånger i veckan kan inspirera dig.
    • Se till att ditt skript fungerar. Utrustning och filmuppsättningar är dyra och sällsynta när du fotograferar på egen hand och arbetar utan studio och pengar. Så det blir väldigt svårt att spela in en science fiction-opera i din mors källare. Ta reda på om de nödvändiga bilderna för filmen du vill göra är användbara. Kommer du verkligen att kunna skjuta New York ovanifrån om du bor i Scranton och inte har resurser eller en speciell kamera? Antagligen inte. Planera framåt.

Del 2 av 3: Utveckla berättelser

1. 

   Ha en huvudperson och en antagonist. Varje berättelse har dessa två element för att skapa konflikt och spänning. Om du inte är säker vem som är vem är det viktigt att utveckla handlingen för att få en tydlig känsla av vem som är den viktigaste och varför.
   • Huvudpersonen är karaktären för vilken vi stöder, för vilken vi känner empati och någon känslomässig koppling.
   • Antagonisten är karaktären, situationen eller scenariot som stör huvudpersonen och skapar drama. Det är inte nödvändigtvis en skurk med böjda mustascher, men det kan vara en svår omständighet eller någon annan abstraktion.

2. 

   Hitta den perfekta miljön. Kort sagt kommer detta att vara en praktisk fråga och handlingen samtidigt. Bra scenarier hjälper till att skapa drama och spänning på egen hand, men du kanske inte kan resa till Bermuda för att skjuta en scen på stranden. Välj en plats som har något att göra med vad du vill berätta i filmen och som är tillgänglig.
   • Försök att arbeta med det du redan har. Om du spelar in hos dina föräldrar blir det svårt att göra en science fiction-episk i trädgården och källaren. Försök istället att tänka på en bra historia i hemmet som fungerar bra på plats. Tänk på saker som händer inuti huset, i staden jag bor i. Tomter som har att göra med scenariot är mycket bättre.

3. 

   Skapa en konflikt. Det krävs en konflikt för att fängsla publiken. Vad kommer att koppla in och få människor inblandade? Vad vill din huvudperson ha? Vad hindrar dig från att uppnå? Svaren på sådana frågor ger dig källan till konflikten. När du har din idé, börja tänka på vad som kan skapa den och extrahera den så mycket som möjligt.
   • Du behöver inte slåss eller slåss för att ha mycket drama. Det måste finnas konflikt mellan karaktärer och en känslomässig laddning. Om en pojke tar ett främmande hem, vilka problem kan han stöta på? Vad är risken för honom? Vad lockar oss i en film om små barn som målar?
   • Hitta intern och extern historia. Det vi tittar på är utsidan: en karaktär går runt och saker händer. Det som gör det intressant är det interna. Hur förändrar det karaktären? Vad betyder detta för honom? En bra kortfilm, eller någon annan typ av berättelse, kommer att ha dessa två element att hända samtidigt.

4. 

   Var enkel. Begränsa berättelsens räckvidd så mycket som möjligt. En kort är bara det väsentliga, en novell, inte en roman. Det betyder inte att det inte kan vara ambitiöst eller ovanligt, men det måste ha ett begränsat antal element, karaktärer och scener som fungerar bra.
   • Ett annat roligt alternativ är att tvinga dig själv att filma en mycket lång eller komplicerad plot så snart du kan. Hur skulle krig och fred se ut på en 10-minuters kort? Vad händer om det var hela sekvensen av sex Star Wars-filmer som hände på tio minuter med utrustningen till hands? Hur får man det att hända?

5. 

   Var medveten om klichéer som är gemensamma för shorts. Som alla konstformer är de inte utan sina slitna idéer och klichéer. Om du aldrig har gjort en förut är du ett steg före om du inte använder skit. Undvik följande klichéer:
   • En karaktär är ensam, tittar i en spegel och pratar och begår sedan självmord.
   • Genrer som var överanvända, som film noir och gangsterfilm.
   • Allt som involverar en handlangare.
   • Två karaktärer kämpar av någon anledning tills det upptäcks att han är en person med flera personligheter.
   • Filmen börjar med ett larm som går och karaktären står upp från sängen.

6. 

   Försök att göra en film under tio minuter. Det är extremt svårt att spela in en film i alla storlekar. Försök att hålla din ganska kort, speciellt om du är nybörjare. En riktigt bra, kortfattad, dramatisk och spännande tre minuters kort är en fantastisk prestation. Lyckas med detta projekt innan du försöker ett 45-minuters mästerverk av gangsterfilm med slowmotion-skjutningar.

7. 

   Titta på några shorts. Om du vill skapa en, se flera. Man bör inte försöka skriva en roman utan att ha studerat dess form och det är också viktigt att förstå hur bra shorts fungerar och vad de antyder innan du försöker göra din. Det är inte en mindre version av en långfilm: den är en unik form med olika tekniker och knep. Titta på några innan du börjar med den här uppgiften.
   • Du kan hitta bra och dåliga shorts på YouTube och Vimeo. Se också om det finns festivaler i din stad - vanligt nära tunnelbanan - att delta personligen.
   • Musikvideor är fortfarande en intressant kortfilmstil som du förmodligen redan känner till. Titta på dina favoriter i detalj och studera dem för att se hur de monteras. Se Spike Jonze, Hype Williams och Michel Gondry - exempel på moderna formmästare.

Del 3 av 3: Skriva manuset

1. 

   Skissa din berättelse. Abstrakter behöver inte vara formella eller ha romerska siffror (men de kan, om du vill). En storyboard används vanligtvis för att få en känsla av de skott du behöver ta i processen och för ett visuellt tema som liknar en serietidning för filmen när du skriver berättelsen. Gör en kort skiss över vad som kommer att hända fysiskt i handlingen och de grundläggande dialogerna.
   • Filmen är ett visuellt sätt att berätta en historia, så lita inte bara på dialog för att göra detta. Den externa historiken måste beskrivas i sammanfattningen och den interna måste vara implicit.

2. 

   Skriv manuset. När du har skrivit ner huvudelementen, fyll i resten mer detaljerat med all dialog och den riktning du vill inkludera. Var väldigt specifik så att vem som helst kan skjuta och se hur du ser det.

3. 

   Låt dig bli förvånad. Du har förmodligen redan en uppfattning om vilken riktning du vill att handlingen ska gå, men spara utrymme för överraskning när du skriver. Om du fastnar i en viss riktning kanske det inte överraskar publiken heller. I skrivprocessen, försök ta riktningar som inte är så säkra. Så bra historier skapas.
   • Francis Ford Coppola filmade uppföljaren till Bor utan kurs, ringde Rumble Fish, utan att ha skrivit ett manus fram till dagen för filminspelningen. Ingen av skådespelarna visste vad som skulle hända, vilket gav filmen en spontan och experimentell touch.

4. 

   Leta efter konstruktiv kritik. När du har avslutat manuset kan du visa det för några vänner eller filmfantaster som kan ge konstruktiva kommentarer. Lyssna på dem och korrekturläsa din text så mycket som möjligt. Vissa filmskapare har arbetat på manus i flera år och spenderar år på att producera filmen. Det är därför processen är lång.
   • Visa också manuset för potentiella medarbetare. Potentiella aktörer, producenter, regissörer. Visa det för alla som kan hjälpa till.

5. 

   Skapa en mapp för idéer. Inte alla idéer fungerar just nu. Skapa en fil där du kan spara dem och skapa framtida rutter. Vissa filmskapare har en idé och har inte gjort filmen på decennier. Scorseses New York Gangs har diskuterats i 30 år. Behåll dem för tider när de är mest livskraftiga. Ordna dina utkast enligt följande:
   • Tecken
   • Hyresavtal
   • Tomter
   • Strukturera

Tips

• Har en fil för filmidéer.
• Var enkel.
• Filmen är ett visuellt medium, men glöm inte dess relation till ljudet.
• Var tålmodig! Det är inte lätt att vara kreativ. Försök igen!
• En animerad kortfilm är den film med lägsta budget och är lättare att göra på egen hand. Blender är helt gratis animationsprogramvara.
• När du letar efter skådespelare, prata med vänner eller sätta upp affischer för en audition eller något.
• Ha de så bra! Ring vänner och sitta i en stol med en megafon som skriker på dem! Häftigt!
• Huvudpersonen får inte förändras.