Författare:
Monica Porter
Skapelsedatum:
14 Mars 2021
Uppdatera Datum:
5 Maj 2024
Innehåll
I den här artikeln: Inspirerande kreativitet Efter ens egen muse5 Referenser
Muserna var ursprungligen gudinnor som poeter bad om hjälp för att inspirera. Moderna muser behöver inte längre vara fantastiska gudinnor (det hjälper ändå), men de har alltid den otänkbara fakulteten att vara en källa till kreativitet för att inspirera nästan allt konstnärs arbete. Gör kreativitet och öppenhet till dina väsentliga värden om du vill vara en muse.
stadier
Metod 1 Inspirera kreativitet
-
Ofta konstnärer. Alla konstnärer behöver inte en muse, men många målare, fotografer, författare, manusförfattare och koreografer har alltid hittat sin inspiration genom en viss person, som ofta var en konstnär själv. Du kan hamna någons muse, oavsett om du gör konst eller inte och om din förhållande cirkel består mest av olika skapare. Vet var författarna, artisterna och musikerna i ditt område är, gå dit ofta och bli en vanlig besökare.- Lacressor Edie Sedgwick tillbringade till exempel mycket tid i Andy Warhols verkstad, The Factory, och de blev vänner. Warhol var så imponerad av sin skönhet och närvaro att han skapade en serie filmer till heder och gjorde honom till hans personliga idol.
-
Har originella diskussionsämnen. Även om det finns exempel på museer vars enda skönhet har varit en inspirationskälla, är tjejen med den anonyma Vermeer-pärlan, till exempel, muser ofta lika kreativa som konstnärerna de inspirerar. En muse är någon som också stimulerar en konstnärs intellekt att föreslå kreativa idéer som andra inte riktigt skulle förstå. Du bör uppmuntra konstnären att utforska sin konst på djupet och inte behålla den om du vill vara en muse. Inga diskussionsämnen bör uteslutas.- John Lennon och Yoko Ono inspirerades av varandra eftersom de var i samma intellektuella längd. De hade samma politiska mål och båda tyckte att konst var det bästa sättet att nå människor och förändra världen. Deras romantiska förhållande har också erbjudit världen en musik- och bildkonst bland de mest innovativa i sin tid.
-
Begräns inte dig själv. Regler, begränsningar och sociala normer kan vara kvävande för kreativitet. Det är omöjligt att ha en original tanke om du inte pressar gränserna. En muse hjälper konstnären att tänka bortom riktmärkena i vardagen. När en konstnär är i sällskap med sin mus, avskaffas sociala skyldigheter och ekonomiska begränsningar, eftersom det som verkligen betyder är att skapa något nytt. Hjälp konstnären att lätta upp den överväldigande bördan av hans mänskliga tillstånd och utforska andra dimensioner med honom, om du vill ha en museestatus.- Många muses genom historien har haft en fri och sorglös anda som har fängslade de omkring dem. Detta var fallet med Patti Smith och Robert Mapplethorpe, ett annat musepar som bodde i det tumultiga New York på 1970-talet. Smiths musik och Mapplethorpes fotografering förändrade radikalt tidens kulturlandskap.
-
Var sensuell. Medan vem som helst kan vara en inspiration, är den klassiska musen ett vackert, sensuellt, feminint sinne med en omättlig sexuell aptit. Sexuell lust kan hjälpa till att stimulera kreativitet eftersom det minskar hämningar och laddar kroppen och hjärnan med erotisk energi. Från Gala och Salvador Dali till Jane Birkin och Serge Gainsbourg har otaliga muser använt sin sexualitet för att skrämma konstnärer och inspirera några av deras bästa verk. I många fall är musen mycket yngre än konstnären som inspirerar. -
Har en original stil. Du kan vara en mus utan att ha en perfekt kropp och ett vackert ansikte. Utnyttja det, oavsett vad som gör dig annorlunda. En konstnärs strävan är att skapa något som världen aldrig har sett, något djupt original. Museen till en konstnär är inte bara en modell eller en vacker kvinna, utan en verklig källa till energi och liv. Pablo Picassos många muses, till exempel Dora Maar och Maria Theresa Walter, tillät henne att få en annan vision av människokroppen och dela den med världen. -
Var din egen konstnär. Om du skapar något, vet du vad det innebär att använda en idé eller känsla och uttrycka det genom målning, ord, dans eller vad som helst. Du förstår tomheten för en inspirationens uppdelning och lättnaden som uppstår när den försvinner och du kan återigen skapa genom en extern inspirationskälla. När kreativitetens upp- och nedgångar är bekanta för dig, kan du också hjälpa en konstnär som kämpar med detta problem.- Den berömda musen av August Rodin, skulptören Camille Claudel, inspirerade konstnären med sina mest utförda och berömda verk. Camilles närvaro närade Rodins inspiration, som tyvärr inte gick så bra för Camille, som inte hade samma framgång som hennes älskare.
Metod 2 Var hans egen mus
-
Släpp loss din fantasi. Om att ha en muse kan ge ny drivkraft till din kreativitet, bör din konst inte enbart bero på andras inflytande. Du kan vara din egen inspirationskälla om du bromsar din fantasi. Vilka kreativa idéer kan du hitta bara genom att undersöka avgrunden i ditt eget sinne? Gör mentala övningar som kan hjälpa dig att släppa loss din kreativitet.- Sätt ditt liv upp och ner och prova något helt nytt om du saknar inspiration. Ta dansklasser eller spendera lite tid på att måla eller fotografera. Att uttrycka sig själv på ett annat sätt kan ibland skapa ny kreativitet.
-
Fortsätta ursprungliga idéer. Modellera din konst kring dina mest originella idéer istället för att följa en ström av tankar eller bedöma och förkasta dem. Känn dig inte skyldig att följa de mönster som lagts av samhället eller miljön där du föddes. Följ alla dina idéer, även de som ser mindre bra ut, för att se vart de leder dig. Var din egen mus, låt dig vägledas av de konstigaste koncept som kommer din väg. -
Lägg mer djup i analysen av dina känslor. Det är lätt att blockera vår kreativitet genom att vägra att låta oss överväldigas av våra känslor. Men de bästa konstnärliga verken är fulla av känslor. Genom att exponera din själ kan du nå din publik på ett nytt och kreativt sätt. Istället för att försöka temperera dina känslor för att bättre hantera dem, låt dig själv leva dem fullt ut. Försök att skapa konst när du är påverkad av en stark känsla och se hur din förtvivlan, ilska eller glädje kan påverka ditt arbete. -
Ha en befriad livsstil. Du blir mer kreativ om du tänker utanför rutan. När hittar du tid att fritt uttrycka din kreativitet om du står vid fasta tidpunkter och om de flesta av dina dagar är tillräckligt förutsägbara? Ge dig själv fler möjligheter att känna kreativ energi oinhibiterad istället för att ständigt följa regler.- Överväg att släppa ett rutinjobb med kontorstid och hitta något som gör att du kan ha mer flexibilitet om du inte behöver mycket pengar.
- Ofta människor som uppskattar kreativitet som du, så att du inte har intrycket av att bli vilse genom att anta ett sätt att leva utanför de sociala normerna.
-
Tolk dina drömmar. Tar du hänsyn till dina drömmar? Du kan inte kontrollera dem (såvida du inte är en klar drömmer), men du kan utnyttja de konstiga och unika regionerna i din hjärna genom att vara mer uppmärksam på dina nattliga scenarier.- Försök skriva ner dina drömmar så snart du vaknar. På så sätt kommer du att komma ihåg det bättre och kommer att kunna använda det som ett material för din konst.
- Anslut vad som händer i dina drömmar och dina upplevelser och känslor i verkliga livet och se vad du kan lära av dina drömmar.
-
Använd dina erfarenheter för att skapa. Dina relationer, dina vanor, dina möten, dina reaktioner och observationer kan alla dyka upp i dina konstnärliga verk. Hitta originaldelar i din vardag. Utforska dina minnen och ditt förflutna, din personlighet och dina preferenser och inspireras av din egen världsuppfattning. Det finns inte en person i universum som ser ut som dig. Utnyttja det som gör dig till en unik person och vara din egen mus.
